Cie Artichoke
Klassieke muziek voor iedereen!
Atypiques et nomades
De nouveau cette saison, les concerts (en) poche rejoignent l'agenda Artichoke. De nouvelles collaborations sont au programme, des lieux insolites et des artistes toujours plus exquis au rendez-vous pour ces soirées musicales de qualité!
Les concerts (en) poche seront, comme la saison précédente, à tarif libre "pay as you can" afin de permettre au plus grand nombre de pouvoir se joindre au concert! Nous organisons toujours un petit espace bar avec notre billetterie. Dans les galeries d'art, ils sont conçus comme des performances mêlant la musique aux oeuvres d'art, pour en faire résonner les significations diverses.
Cette série est soutenue par la loterie nationale, merci aux joueurs!
Moonlight in Brussels
@ Fondation Nadine & Alexandre Heusghem
28/10/24
Avec
Naomi Couquet, mezzo-soprano
Julia Kotarba, violoncelliste
Marie Datcharry, pianiste
🌃La lune a inspiré de nombreux poètes et compositeur.ices. Au programme de ce premier concert (en) poche des pièces musicales, qui, chacune à sa manière, célèbrent la lune et la magie nocturne qu'elle inspire. Que ce soit à travers des berceuses apaisantes, des ballades romantiques ou des hymnes poétiques, ce concert était tel un voyage auprès de la lune.
A cause des conditions météorologiques très froides du mois de septembre, nous avons pris la décision de déplacer le concert à l'intérieur et n'avons pu donner la représentation sur le rooftop de Bozar comme cela était initialement prévu.
Programme musical :
Come to the Moon George & Ira Gershwin Les frères Gershwin, emblèmes du jazz et de la comédie musicale américaine, nous invitent à un voyage céleste avec "Come to the Moon".
Lost in the Stars (Lost in the Stars) Kurt Weill "Lost in the Stars" de Kurt Weill, tirée de la comédie musicale éponyme, explore les thèmes de l'errance et de la quête spirituelle.
Lullaby (The Consul) Gian Carlo Menotti Dans "Lullaby" de l'opéra "The Consul", Menotti utilise la lune comme une métaphore de réconfort et d'évasion.
Romance de la Luna Miquel Ortega & Federico Garcia Lorca Combinant la musique passionnée de Miquel Ortega et les vers évocateurs de Federico Garcia Lorca, "Romance de la Luna" est une ode poétique à la lune. Elle explore les mystères et les fascinations que l'astre nocturne inspire depuis des siècles.
Je chante la nuit Maurice Yvain Maurice Yvain nous entraîne dans une sérénade nocturne avec "Je chante la nuit".
Moon River (Breakfast at Tiffany's) Henry Mancini "Moon River" d'Henry Mancini, rendue célèbre par le film "Breakfast at Tiffany's", est une ballade intemporelle. La rivière de lune symbolise les rêves et les voyages, reflétant le désir de l'inconnu et de la beauté du monde.
My Ship (Lady in the Dark) Kurt Weill Dans "My Ship", extrait de "Lady in the Dark", Kurt Weill utilise l'image d'un navire lunaire pour symboliser les espoirs et les rêves.
A Dream is a Wish Your Heart Makes (Cinderella) Mack David, Al Hoffman & Jerry Livingston Cette chanson emblématique de "Cinderella" évoque la magie des rêves sous la lumière de la lune. La mélodie douce et les paroles encourageantes rappellent que les rêves, comme la lumière lunaire, peuvent éclairer les chemins les plus sombres.
Blah Blah Blah (Delicious) George & Ira Gershwin Les frères Gershwin nous offrent un moment léger et joyeux avec "Blah Blah Blah". Sous le regard de la lune, cette chanson évoque les bavardages amoureux et les promesses murmurées au clair de lune.
Speak Low (Lady in the Dark) Kurt Weill "Speak Low" est une ballade envoûtante de Kurt Weill où la lune joue le rôle de témoin des amours naissantes et des espoirs timides. La lumière douce de la lune crée une atmosphère intime et rêveuse, idéale pour les confidences nocturnes.
Une chanson douce Henri Salvador & Maurice Pon "Une chanson douce" d'Henri Salvador est une berceuse tendre qui évoque la lune comme une compagne bienveillante. Cette mélodie rassurante parle de la douceur de la nuit et de la protection qu'offre la lumière lunaire.
La Complainte de la Butte Jean Renoir & Georges van Parys "La Complainte de la Butte" célèbre les nuits parisiennes sous le clair de lune. Cette chanson mélancolique, écrite pour le film "French Cancan", capture la magie et la nostalgie des soirées passées sous la lumière lunaire sur les hauteurs de Montmartre.
Il cielo in una stanza Gino Paoli Dans "Il cielo in una stanza", Gino Paoli décrit une chambre transformée par la présence de l'être aimé et de la lune. Cette chanson célèbre l'intimité et la beauté d'un moment partagé sous la lumière douce et romantique de la lune.
Over the Rainbow (The Wizard of Oz) Harold Arlen "Over the Rainbow" est une chanson qui évoque l'espoir et la magie des rêves. La lune y apparaît comme une guide vers un monde merveilleux au-delà de l'arc-en-ciel, où les souhaits deviennent réalité.
Moonlight in Vermont John Blackburn & Karl Suessdorf "Moonlight in Vermont" est une ballade qui capture la beauté tranquille des paysages de Vermont sous le clair de lune. La chanson peint une scène idyllique où la lune illumine les montagnes et les rivières, créant une ambiance de paix et de sérénité.
La Messagère
@ Galerie La Forest Divonne
14/11/24
Avec
Lucile Boulanger, viole de gambe
Un concert (en) poche des plus intimes, au son de la viole de gambe dans l'espace de la Galerie La Forest Divonne, à Bruxelles.
Après l’immense succès de son Bach-Abel (ALPHA783), Lucile Boulanger célèbre la viole française à travers les siècles : « Ce dialogue transchronologique retrace de manière subjective, voire affective, l’histoire d’une dynastie de compositeurs », entre le 17ème siècle de Marin Marais, Sainte-Colombe ou Nicolas Hotman et le 21ème siècle avec des œuvres contemporaines de Philippe Hersant, Claire-Mélanie Sinnhuber et Gérard Pesson, dont certaines ont été composées spécialement pour Lucile Boulanger : « Il n’est plus nécessaire de prouver que mon instrument fait pleinement partie de notre paysage musical. La viole est bel et bien vivante. Voilà plusieurs décennies qu’elle inspire de nouvelles compositions ; son vocabulaire est en constante expansion », conclut la violiste.
Winter concert - trio AER
@ Fondation CAB
18/12/24
Avec
Aino Peltomaa, harpe et voix
Mikko Perkolaa, viole de gambe
Harmen Fraanje, piano
Originaire de Finlande, le Trio Peltomaa Fraanje Perkola offre un concert éthéré aux couleurs de l'hiver à quelques jours de Noël, dans l'espace contemporain du CAB, à Ixelles. Un moment suspendu qui a résonné comme les premières notes des fêtes de fin d'année. Une date très exceptionnelle pour clôturer une année riche en découvertes
Le Trio Peltomaa Fraanje Perkola mêle les sons de la voix humaine, du piano et de la viole de gambe avec celui de la harpe médiévale et différents effets. Jouissant d’une expérience à la fois en musique ancienne, en jazz, en musique traditionnelle finlandaise et en musique contemporaine, le groupe s’inspire de la musique médiévale pour développer une sonorité personnelle et particulière. L’ensemble se plonge dans les chants de Hildegard von Bingen (1098-1179), de Pérotin (1160-1230) et dans les chansons de pèlerins du XIVe siècle. L’écho des monastères, des cathédrales et des lieux de pèlerinage combiné à des improvisations sensibles et à des compositions originales fait le lien entre les régions et les siècles et invite l’auditeur à un voyage vers la paix et la tranquillité. Le trio se passionne pour la perception du temps et la manière dont ces belles mélodies et ces écrits médiévaux nous parlent aujourd’hui. Pour la manière dont le « présent » est représenté dans les manuscrits médiévaux – le moment de leur écriture – et celle dont « le pouvoir du présent » façonne nos improvisations et nos compositions des centaines d’années plus tard.
Aino Peltomaa est une chanteuse et musicienne finlandaise qui interprète une large gamme de musiques médiévales, renaissances et contemporaines ainsi que des improvisations libres. Peltomaa collabore activement avec des musiciens et artistes de différents genres et se produit régulièrement en Finlande et à l'étranger. Elle dirige ou co-dirige des groupes tels que le Trio Peltomaa Fraanje Perkola, Ensemble Gamut!, Amor Céu et travaille également avec le Chœur de chambre d'Helsinki. Elle organise des retraites et des concerts de méditation et a enregistré pour les labels Outhere Music Fuga Libera, Eclipse Music, Alba records et Aspen Edities. Peltomaa détient des maîtrises en musique et en psychologie.
Harmen Fraanje est un pianiste et compositeur néerlandais résident à Amsterdam. Il dirige et co-dirige plusieurs groupes et collabore régulièrement avec Reijseger Fraanje Sylla, le Mats Eilertsen Trio, le Fugimundi d'Eric Vloeimans, le Fragile Quartet de Michael Moore, un quatuor avec Magic Malik, Brice Soniano et Toma Gouband. Les enregistrements des projets auxquels il a participé ont été publiés par ECM, Just Listen Records, Winter & Winter, et Hubro Music. Fraanje est président du département de piano jazz au Conservatorium van Amsterdam.
Le joueur de viole de gambe, compositeur et chanteur Mikko Perkola est un prodige finlandais de la musique ancienne, se produisant régulièrement avec le groupe primé Gramophone, Phantasm, Concerto Palatino et l'Orchestre baroque d'Helsinki. Il a joué et enregistré avec le Norwegian Baroque Orchestra, Battalia, Ensemble Severin, Topi Lehtipuu, Hans-Ola Ericsson et Anna Lindail. Il a enregistré des sonates pour viole avec Aapo Häkkinen pour le célèbre label Naxos. Mikko Perkola se produit dans de nombreux genres au-delà de la musique ancienne et travaille également avec des musiciens de jazz, des danseurs, des artistes visuels et des spécialistes de la musique contemporaine. Il tourne en 2023 avec son programme solo "Without the name you are light".